Que es un mangaka?
"Mangaka" es la palabra japonesa con la que se le conoce al creador de un manga o también "dibujos animados japoneses" No son caricaturas chinas!. "Manga" se le conoce al comic y "Ka" es creador de..., así que traducido sería algo así como "creador de mangas".
Eiichiro Oda
Se ha ganado un merecido puesto en esta lista por sus sagas exitosas.
A la edad de 17 años envió su trabajo llamado "Wanted" (manga de cowboys), su éxito fue tal que recibió gran cantidad de premios. Entre ellos ganó el tan galardonado Tezuka Awards. A los 18 años volvió a ser el centro de atención por la obra Kami Kara Mirai No Present. A los 19 años trabajó como asistente para Nobuhiro Watsuki, esto le permitió desarrollar una mayor habilidad y conocimientos sobre el mundo del Manga.
Era el año de 1997 y finalmente Oda empezó a escribir su tan característica obra titulada "ONE PIECE", una saga que al pasar del tiempo se volvió uno de las más exitosas, actualmente ya cuenta con 879 episodios y contando!. Desde el 29 de Octubre de 1999 Toei Animation realiza el anime que se sigue emitiendo con un total de 805 episodios hasta la fecha.
La serie recibió el premio Hot Step Award.
En el año de 2016 ONE PIECE era el décimo anime más largo de la historia. Actualmente es el segúndo anime más importante de la historia después de Dragon Ball además tiene el récord Guinness como el cómic más vendido de la historia. Para Eiichiro Oda su inspiración nació en Akira Toriyama.
Oda ha declarado en entrevistas que depués de terminar One Piece no haría ningún otro manga tan largo, ya que duda mucho que alcance la fama de One Piece y solo hará historias cortas.
Tezuka Awards (Premio concedido a jóvenes con gran futuro en el mundo del manga)
Hot Step Award (Premio otorgado cada año a la mejor obra publicada en la revista.)
Los Mangakas más importantes de la historia.
ADVERTENCIA!
El siguiente artículo NO fue ordenado desde el mejor hasta el menos destacado. TODOS LOS MAGAKAS presentes son ¡IMPORTANTES!.
Akira Toriyama
“Sensei Toriyama”. Se marcó un antes y un después en el "cómic japones" con sus obras destacadas.
Desde muy temprana edad presentó una gran afición por el dibujo, siendo sus principales inspiraciones "Astro Boy" de Tezuka Osamou y tambien algunas películas animadas de Walt Disney.
En el año de 1973 entró en la Escuela Superior Industrial a estudiar diseño gráfico, una vez acabado sus estudios entró a trabajar en una empresa de publicidad en su ciudad natal, trabajó allí tres años, pero la falta de interés y la mala relación con sus jefes lo llevó a tomar la decisión de presentar su renuncia para así poder dedicarse a lo que de verdad amaba y eso era el manga (Gracias Akira!).
Debutó con la historia corta Wonder Island en la Shônen Jump en 1978, debido a la moderada aceptación entre los fans en 1981 abre su estudio de manga al que llamo 'Bird Studio'. Para entonces Toriyama era un desconocido dibujante, su primera serie 'Dr. Slump' tuvo una gran aceptación y popularidad masiva que ya para el 8 de abril de 1981 fue adaptada para poder ser transmitida en televisión y consiguió ser publicado en Shōnen Jump.
Escribió una historia corta llamada “Dragon Boy” que posteriormente dio paso a Dragon Ball que en 1984 logró fama en su país, y con la adaptación en anime a cargo de Toei Animation, esa fama se internacionalizó. De pronto Dragon Ball terminó convirtiéndose en un fenómeno cultural, que dio fin en 1995, con una serie de televisión y varios largometrajes, un éxito nunca antes visto en la historia del manga, contribuyendo en gran medida a la internacionalización del cómic japonés.
En1996, la compañía que realizaba el anime, Toei Animation intentó continuar con la historia, Toriyama se negó a producir más manga de Dragón Ball, así que le concedió permiso a la compañía para hacer una serie como continuación de Dragón Ball Z, en la que él se limitó a ser el asesor y a diseñar de manera básica a los personajes.
Así el mundo vio nacer a Dragon Ball GT, que no tuvo el mismo impacto de las versiones anteriores.
Toriyama es considerado hoy como uno de los principales propulsores de la cultura manga y anime a nivel mundial. Existe una era antes y después de 'Dragon Ball', su exitosa serie animada logró romper las fronteras y cautivar a millones en todo el mundo.
Desde 2015 colabora con el artista Toyotarô en la adaptación a manga de la serie de televisión Dragon Ball Super.
Rumiko Takahashi
"La Reina del Manga"
Nació el 10 de octubre de 1957 en Niigata, desde siempre el dibujo fue su pasión pero jamás se imaginó en ser una de las mejores mangakas de la historia. Estudió Química en la Universidad y en su tiempo libre dibujaba mangas, se unió a la escuela de manga Gekiga Sonjuku.
Takahashi fue la primera mujer en superar la venta de un millón de ejemplares de sus mangas, sus historias contienen un estilo claro, limpio y difícil de imitar. Tiene a su nombre obras de un variado linaje, como:
Lamu, Ranma 1/2 , Inuyasha entre otras.
En 1976 Takahashi empezó a dibujar historias cortas que sirvieron para pulir su estilo y formarla como profesional. Llegó un momento en que se detuvo a pensar y decidir lo que iba a ser de su vida porque, o se buscaba un trabajo, o se lanzaba de lleno a conquistar su sueño. Sus padres le recomendaron la elección más lógica y sencilla, pero Takahashi hizo caso omiso y se lanzó a la aventura. Con sus historias cortas consiguió llamar la atención de Shōgakukan y publicó una recopilación en el Shūkan Shōnen Sunday que acabaría convirtiéndose en su casa de por vida; allí se publicaron sus más grandes series, una detrás de otra.
Takahashi ganó el Premio Shōgakukan al “Mejor Nuevo Artista de Cómics”. Su primera gran obra fue Urusei Yatsura.
En sus inicios Rumiko vivía en un apartamento pequeño con sus dos asistentes. Era tan pequeño que muchas veces tenía que dormir en un armario. Eso, entre otras cosas, le sirvió de inspiración para su segunda obra: Maison Ikkoku. Ha vendido millones de copias y se ha convertido en una estrella mundial. Casi todas sus obras han llegado a ser adaptadas al anime y las que no, bueno seguro que lo serán en un futuro.
En el año de 1987, Takahashi comienza una de sus más grandes obras llamada "Ranma 1/2" que fue publicada desde 1987 hasta 1996 en la revista Shūkan Shōnen Sunday. Para el año de 1989 esta obra sería adaptada al anime por parte del Studio DEEN y transmitida posteriormente en televisión con notables resultados de audiencia.
En occidente Ranma 1/2 forma parte en la nostalgia de muchos aficionados.
"Todos los que caigan en este manantial se convertirán en una chica", son palabras de una maldición por la cual entran en contacto con agua fría se convierten en una chica pelirroja y vuelve a su forma original cuando entra en contacto con el agua caliente.
Cuenta con un estudio en el cual trabajan cuatro asistentes, todas mujeres, que realizan unas 100 páginas al mes y como herramienta de trabajo, usa papel y plumas.
Osamu Tezuka
"El Dios del Manga" "Manga no Kamisama"
Osamu Tezuka nacio el 3 de Noviembre de 1928, fue un dibujante de historietas y animador japonés.
Fue uno de los pioneros en la animación japonesa y por esto a menudo se le llama "el padre del manga" o "incluso el dios del manga" (manga no kamisama) debido a la calidad de su inagotable producción y a la influencia de sus técnicas.
El rasgo más característico de la animación japonesa, los ojos desproporcionadamente grandes, fue inventado por Tezuka,que fue inspirado por los trabajos de Walt Disney ya que, para Tezuka ese rasgo hacía que los personajes tuvieran un tono humorístico o les daba un toque de personalidad.
Desde temprana edad presentó un gran apego por la animación y el dibujo, su principal inspiración fue Disney. Su nueva forma de desarrollar y crear historietas se basaba en técnicas de cinematografía, reemplazó la manera tradicional de hacer historietas cambiando las historias cortas y viñetas pequeñas por historias de una mayor duración con tramas más profundas y mucho más elaboradas, todo estos nuevos elementos dieron paso a lo que hoy se le conoce como "story manga" o "manga".
Su primer trabajo reconocido lo hizo a los 20 años. Fue la serie Shin Takarajima ("La nueva Isla del Tesoro"), pero no fue hasta los años 50 que surgieron la mayor parte de sus grandes y famosos personajes, como Janguru Taitei ("Kimba"), Tetsuwan Atom ("Astroboy") y el no menos famoso Ribbon No Kishi ("La princesa caballero").
Tal fue el impacto de sus creaciones y de sus obras que a día de hoy la base de su estilo perdura en los nuevos autores japoneses y los personajes que él dio a luz con su pluma siguen viviendo en la cultura popular de Japón.
Osamu Tezuka falleció el 9 de febrero de 1989 producto de un cáncer estomacal a la edad de 60 años. Al poco tiempo de su muerte, medios de prensa japoneses más importantes pidieron que se le entregara el premio Nobel de literatura, aunque tal petición fue rechazada. Desde el año de1997 se ha celebrado anualmente el premio Cultural Tezuka Osamu, en honor al aporte de Tezuka al manga moderno, premio donde son galardonados aquellos mangakas que siguen la visión de Tezuka.
Y con esto llegamos al final de este articulo esperamos que sea de tu agrado y comenta que tal te pareció.
